Cronología de la música afroamericana
¿Cómo trazas algo que se siente como si fuera infinito? ¿Algo que se siente como la raíz y las ramas? Cuando se trata de música, específicamente la rica historia de la música afroamericana, trazar su historia requiere un equipo. Recientemente, en un proyecto dirigido por Portia K. Maultsby, el Carnegie Hall presentó la Cronología de la música afroamericana, una cronología interactiva que documenta los diversos estilos, sonidos y movimientos de la música afroamericana desde el siglo XVII hasta la actualidad. La línea de tiempo también presenta ensayos sobre géneros y movimientos como el afrofuturismo, el papel de la música en el movimiento por la libertad, compositores negros y concertistas, y más.
La línea de tiempo surgió de HONOR! Una celebración del legado cultural afroamericano, un festival comisariado por la cantante de ópera Jessye Norman en 2009. Norman quería que el festival incluyera un componente educativo y le dijo al New York Times que veía el festival como “importante y valiente en su alcance, no solo por el puro placer de sus muchas y variadas ofertas artísticas, sino también como una avalancha educativa que confío que simplemente nos envolverá a todos”. Norman se acercó a Maultsby y se integró una versión de la línea de tiempo en los recursos educativos digitales del Carnegie Hall. Esta nueva versión, actualizada a través de subvenciones, amplía el cronograma y la beca originales.
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Maultsby es una etnomusicóloga cuyo trabajo explora la historia de la música afroamericana. Como escribe la musicóloga Guthrie P. Ramsey en Race Music: Black Cultures from Bebop to Hip-Hop, Maultsby “desempeñó un papel fundamental en el aumento de la visibilidad de la música negra en los campos de la etnomusicología y los estudios negros” en la década de 1970. Ella es una música, así como una estudiosa de la música. Reclutada por la Universidad de Indiana, donde enseñó durante más de cuarenta años, fundó y dirigió IU Soul Revue, un conjunto de actuación que fue el primero de su tipo en otorgar crédito a los estudiantes participantes. También fundó los Archivos de Música y Cultura Afroamericana de la universidad en 1991.
El trabajo de Maultsby conecta el arte con su tiempo, rastreando las historias de la música junto con las historias de las personas que la hicieron. Como señala en una entrevista en el libro de 1974, Reflexiones sobre la música afroamericana, del musicólogo Dominique-Rene De Lerma, “no podemos hablar de espirituales a menos que hablemos de esclavitud, no podemos hablar de blues a menos que hablemos de los efectos de 'la emancipación', y no podemos hablar de canciones de góspel a menos que hablemos de la iglesia negra".
En una entrevista de 1992 con el periódico News-Journal de Florida, Maultsby describió la importancia de analizar la música negra de manera matizada y profunda. “A menos que entiendas la cultura de un pueblo”, dijo, “no se pueden hacer juicios evaluativos ecuánimes”.
Fuente: Jstor/ Traducción: Alina Klingsmen
