Parkour: entre el meme, el urbanismo y la acrobacia


Por Macs Smith 
Universidad de Oxford

 

En 1955, la Internacional Letrista, un grupo de autores, artistas y teóricos urbanos de vanguardia con sede en París, publicó "Propuestas para mejorar racionalmente la ciudad de París". El grupo, que se conocería mejor como Internacional Situacionista o IS, y que desempeñaría un papel importante en las manifestaciones de mayo de 1968, presentó descabelladas sugerencias para romper la monotonía de la vida urbana. Algunos de estas, como el llamado a abolir los museos y distribuir sus obras maestras en los clubes nocturnos, fueron iconoclastas y antiinstitucionales, reflejando las inclinaciones políticas anárquicas del grupo.



Otros eran menos abiertamente políticas y daban testimonio de una sed de emoción. Para atraer a los "espeleólogos" y a los que buscan emociones fuertes, pidieron que los tejados de París y los túneles del metro se abrieran a la exploración. El grupo creía que lo mundano de la vida urbana en la década de 1950 era parte integral del capitalismo burgués. El aburrimiento era parte de la forma en que el gobierno mantenía el orden, por lo que una ciudad más equitativa necesariamente tendría que ser más aterradora, más sorprendente, más divertida.

La IS se disolvió en 1972, pero sus ideas sobre los vínculos entre la emoción y la política urbana han sido influyentes. Entre los mejores ejemplos se encuentran las subculturas centradas en la búsqueda de emociones urbanas que existen en la actualidad, como la exploración urbana (Urbex), la construcción de tejados y las caminatas por el cielo, todas las cuales implican irrumpir en zonas peligrosas o prohibidas de la ciudad. El heredero más famoso del llamado de IS a experimentar el espacio urbano de manera diferente es el parkour, que se inventó en el suburbio parisino de Lisses en la década de 1980. Se inspiró en el Hébertisme, un método de entrenamiento en pistas de obstáculos presentado por primera vez a la armada francesa en 1910 por Georges Hébert. David Belle aprendió los principios del hebertismo de su padre, Raymond, quien había estado expuesto a él en una escuela militar en Vietnam. David, junto con un amigo, Sébastien Foucan, adaptó esos principios, originalmente concebidos para entornos naturales, a la arquitectura suburbana de su entorno.

Con el tiempo, el parkour ha incorporado técnicas de volteretas, gimnasia y capoeira, lo que ha dado como resultado una sorprendente combinación de poder militar y arte de ballet. Parkour implica confrontar un mapa urbano con una experiencia encarnada del espacio urbano. A menudo se define como moverse de los puntos A a B de la manera más eficiente posible, y los practicantes de parkour, llamados traceurs, a menudo se describen a sí mismos como pioneros que identifican rutas a través de la ciudad que la cartografía no captura. Los traceurs a veces evocan la fantasía de trazar una línea recta en el mapa y encontrar la manera de convertirla en un camino, aunque en la práctica suelen trabajar en un solo punto del mapa: un parque, una azotea, una explanada, y terminar una sesión de regreso donde comenzaron.

El deseo de Traceurs de reescribir el mapa es otra cosa que comparten con los situacionistas, a quienes les gustaba cortar mapas y pegarlos para mostrar la distancia psicológica entre los vecindarios. Pero el parkour se distingue de la IS por el uso de video, que sigue siendo un punto de debate dentro de la práctica. A principios de la década de 2000, Sébastien Foucan reavivó este debate cuando se separó de Belle para ser pionero en su propia versión del sistema de entrenamiento.

La aparición de Foucan en el documental de 2003 "Jump London" consolidó "freerunning" como el nombre de esta práctica alternativa, que puso un mayor énfasis en los movimientos estilizados. Foucan pasaría a interpretar a un terrorista fabricante de bombas en "Casino Royale" de Martin Campbell, saltando de las grúas con el James Bond de Daniel Craig persiguiéndolo. Algunos puristas del parkour ven esto como una degradación de las raíces utilitarias de su entrenamiento e insisten en cambio en un discurso fisioespiritual de comunión con el medio ambiente, dominio del miedo y humildad. Rechazan el freerunning como una descarada corrupción de los principios de Hébert. El sociólogo Jeffrey Kidder señala en sus entrevistas con traceurs en Chicago que rechazan a los participantes que carecen de interés en rituales serios como la seguridad, la humildad y el crecimiento personal. Reaccionan negativamente a la cobertura de los medios de comunicación que resalta el peligro del parkour o lo asimila a rebeliones adolescentes como andar en patineta, consumir drogas o holgazanear.

En mi propia entrevista por correo electrónico con los líderes de Parkour Paris, la organización oficial de parkour de París, la misma voluntad de culpar a los medios es evidente: “Parkour ha sido mediatizado en películas con las mismas connotaciones. Los traceurs representados en esas ficciones eran delincuentes amistosos un poco como Robin Hood. Amables, sí, pero para la inmensa mayoría de la gente seguían siendo delincuentes”, se quejan. "Ha sido muy difícil deshacerse de esa imagen".

Sin embargo, en los estudios de Kidder sobre los traceurs de Chicago, hay tantos participantes para hacer videos como para decirles que de eso no se trata el parkour. Parkour Paris puede sentir que las películas le han dado a la gente ideas equivocadas sobre el parkour, pero las películas a las que aluden incluyen varias protagonizadas por David Belle, la figura que, en el cisma con Foucan, supuestamente representa el parkour tradicional. Parkour Paris ha publicado docenas de videos de sus miembros realizando carreras de parkour peligrosas y coreografiadas en YouTube. En última instancia, si algunos traceurs se enojan por la asociación de su práctica con ciertas películas o videos y sienten que tienen que vigilar la práctica de sus colegas, eso se debe a la estrecha asociación entre el parkour y el video en la mente del público en general. Los medios visuales, en particular los medios digitales, son parte integral de la identidad del parkour, y la distinción que hacen los puristas entre el parkour y sus supuestas corrupciones es más prescriptiva que descriptiva.

Los traceurs interactúan con los medios digitales de dos formas principales. Primero, usan mapas digitales para organizar sesiones de parkour. En segundo lugar, crean videos digitales que se comparten en plataformas como YouTube, Facebook e Instagram. Estos videos constituyen colectivamente el parkour como un meme. El estudioso de la comunicación Limor Shifman define los memes con referencia a los medios virales. Estos últimos son textos individuales que llegan a una gran audiencia a través del boca a boca. Un meme, por el contrario, no es un solo texto. Es un marco sobre el que los usuarios improvisan e iteran, lo que da como resultado una gran cantidad de textos distintos que, sin embargo, son reconocibles como parte de un solo campo discursivo. Mientras que el viral mueve a su espectador a compartirlo, el meme invita al espectador primero a reescribirlo y luego a compartirlo. La mayoría de los memes son imágenes fijas, pero, como en el caso del parkour, pueden tomar la forma de videos. Los memes de video como el parkour presentan a los espectadores un marco en el que pueden inscribir sus cuerpos para producir una nueva iteración.

En su libro "Memes en la cultura digital", Shifman describe el meme y lo viral como dos polos: un video o una imagen puede comenzar como un meme y una sola iteración puede volverse viral, o un texto viral puede inspirar un meme. Hay algunos videos de parkour que se acercan más a la definición de Shifman de lo viral: producciones de alta calidad con millones de vistas caracterizadas por la participación de celebridades (Belle o Foucan) o asociaciones de marcas (el anuncio de French Freerun Family para la franquicia de videojuegos "Assassin's Creed", por ejemplo), mientras que otros son más meméticos. Para Shifman, más memético significa más incompleto. Mientras que un texto viral está solo, un meme de alguna manera no es autosuficiente. Agrega algo a un discurso al mismo tiempo que abre un vacío que exige ser llenado por más textos.

En el parkour, lo incompleto puede tomar la forma de un movimiento que no se ejecuta correctamente, valores de producción demasiado bajos o la sensación de que un determinado traceur no es lo suficientemente transgresor o peligroso. Muchos de los videos de parkour más populares son de "fallos de parkour": recopilaciones de acrobacias fallidas. La popularidad de estos videos es una especie de mise en abîme del hecho de que toda contribución a un meme es deficiente. Para decirlo de otra manera: en cierto nivel, todo parkour es una falla de parkour. Los videos inexorablemente insatisfactorios empujan a los espectadores a responder complementando la falta con más videos propios. Los memes también se alimentan del incentivo social y económico de los me gusta, las vistas y las acciones, que aportan estatus dentro de la comunidad efímera del meme. Esto incentiva aún más el aumento de las apuestas de los videos existentes al reproducirlos en espacios (la Torre Eiffel, por ejemplo, o Chernobyl, como lo hizo un grupo) que son más restringidos, más peligrosos y más espectaculares.

Fuente: MIT

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