Manifiestos arquitectónicos de vanguardia
Los arquitectos emergentes de hoy tienen una plétora de
opciones para difundir sus ideas sobre el entorno construido. Pueden compartir
fotos en Instagram y videos en YouTube y TikTok. Pueden participar en
discusiones a través de Twitter o Mastodon. Además, siempre está Facebook. En
el siglo XXI, las redes sociales abrieron una gran cantidad de vías para
compartir ideas arquitectónicas y, si uno tiene suerte, esas ideas resonarán
entre el público que las ve y se volverán virales.
¿Y los arquitectos de hace un siglo? A principios del siglo
XX, los jóvenes arquitectos no tenían las mismas posibilidades que tenemos hoy
para compartir su(s) visión(es). Pero una opción que tenían era el manifiesto. Los
manifiestos ayudaron a definir un nuevo espacio donde se podían explorar las
teorías sobre la arquitectura, tanto construida como no construida. Y para los
arquitectos de vanguardia europeos en particular, los manifiestos se
convirtieron en un vehículo importante para expresar sus filosofías.
El punto del manifiesto era declarar y compartir los
principios del trabajo de cada cual. Los manifiestos eran una forma en que los
arquitectos experimentales y radicales explicaban los nuevos diseños
arquitectónicos que perseguían, libres de las definiciones de la tradición
grecorromana que había guiado el diseño arquitectónico occidental durante tanto
tiempo.
📢Suscríbete a nuestro newsletter semanal.
Los manifiestos fuertes requerían conexiones fuertes entre
la arquitectura y la palabra escrita. Pero más allá de eso, estos textos, y los
textos que se convirtieron en revistas y libros, establecieron la arquitectura
dentro de los medios de comunicación de masas de la época.
El historiador de la arquitectura Andrew Herscher explora
las conexiones entre la arquitectura, la tipografía y los medios de comunicación.
Como él explica: “De manera más general, aquí se implica una equivalencia entre
el objeto arquitectónico por un lado y el signo tipográfico por el otro; así
como la arquitectura moderna ‘construía’ sus funciones, la tipografía moderna ‘construía’
el significado de sus textos. Y como medios de construcción totalmente
funcionalizados, tanto la arquitectura moderna como la tipografía moderna
constituyeron significantes de la cultura moderna, de modo que los medios
impresos modernos podrían constituir un sitio de producción alternativo al
sitio de construcción, un espacio de representación alternativo a la ciudad”.
Que la palabra impresa se convirtiera en un sitio
alternativo para la arquitectura fue un importante impulsor de la vanguardia
europea. La página se convirtió en un espacio ilimitado para explorar edificios
que no se construirían o que no se podrían construir.
Otra razón por la que el manifiesto arquitectónico
experimentó una fertilidad tan notable en el primer cuarto del siglo XX fue que
ciertos elementos de la sociedad ya estaban preparados para explorar nuevas
ideas. Como escribe la historiadora urbana Thérèse Tierney: “Cuando la Primera
Guerra Mundial resultó en una ruptura social y cultural con el privilegio
estético aristocrático, los esfuerzos de la vanguardia proporcionaron los
medios para que los arquitectos de principios del siglo XX rompieran con la
historia”.
📢Suscríbete a nuestro newsletter semanal.
Un ejemplo de la fruición de este período histórico es el
“Manifiesto de la Arquitectura Futurista” de Antonio Sant’Elia. Los futuristas
italianos formaron un grupo de vanguardia que hoy en día es mejor conocido por
sus manifiestos, desde el arte hasta la cocina y el amor. Sant'Elia publicó el
primer manifiesto de arquitectura del grupo en 1914: “Lo decorativo debe ser
abolido”, declaró.
“El problema de la arquitectura futurista no debe resolverse
robando fotografías de China, Persia y Japón, o imitando sin pensar las reglas
de Vitruvio, sino con destellos de genialidad, reforzados por la experiencia
científica y tecnológica. Todo debe ser revolucionado. Hay que aprovechar al
máximo las cubiertas y los espacios subterráneos, hay que restar importancia a
la fachada, hay que despejar las cuestiones de buen gusto de la elección de
molduras atareadas, capiteles bonitos y portadas queridas y dedicarlas a cuestiones
más ricas y gratificantes de masificación y la amplia disposición de planos. Pongamos
un alto a la arquitectura monumental, funeraria, conmemorativa. Volemos
monumentos, aceras, pórticos, escalinatas y hundamos las calles y plazas,
elevando el nivel de las ciudades”.
Manteniéndose en línea con las expectativas de la estética
futurista, la declaración de Sant'Elia fue grandilocuente y nacionalista. Como
muchos arquitectos de la época, estaba explorando el potencial de la
arquitectura, aunque algunas de sus ideas no hubieran sido factibles en ese
momento. Rechazó la tradición clásica y abogó por una arquitectura que
representara el mundo moderno. Era hora de ignorar los métodos de construcción
tradicionales y adoptar nuevas tecnologías.
Más de un siglo después, el manifiesto continúa atrayendo
nuestra atención, ejemplificando un momento cargado en la historia de la
arquitectura, cuando los arquitectos estaban rompiendo con el pasado y
utilizando manifiestos en masa para definir la arquitectura del futuro.
Tierney argumenta que las circunstancias únicas que
produjeron manifiestos arquitectónicos convincentes a principios del siglo XX
no continuaron después de la Segunda Guerra Mundial.
“A mediados de siglo, con pocas excepciones, el discurso
arquitectónico quedó rezagado con respecto al debate artístico interno debido a
las demandas de la expansión del edificio de posguerra”, señala. “Si bien
existieron momentos aislados de crítica y experimentación, la mayoría de los
arquitectos estaban preocupados por las demandas de una economía en rápida
expansión”.
Fuente: Jstor/ Traducción: Horacio Shawn-Pérez
