Cómo construir una ciudad neurodivergente


Alexandra Lange

Los sonidos del tráfico de la autopista molestan a la mayoría de las personas que intentan concentrarse, pero eso es particularmente cierto para algunos de los estudiantes de PS112m en la ciudad de Nueva York.

“Esta es una escuela que atiende a estudiantes con necesidades especiales, y muchos de ellos tienen sensibilidades sensoriales”, dice Georgeen Theodore, fundadora de la firma de diseño multidisciplinar Interboro Partners. “Su patio de juegos está directamente adyacente a FDR Drive, que es una fuente importante de ruido”, como una autopista de varios carriles que abraza el East River a lo largo del borde de Manhattan.

La escuela alberga uno de los programas Nest de las escuelas públicas de Nueva York, en asociación con la Universidad de Nueva York, para atender a estudiantes con trastornos del espectro autista en aulas junto con estudiantes de educación general.

Las ciudades y las escuelas no suelen estar diseñadas por, o para, personas con afecciones como el autismo. A menudo, los procesos de construcción excluyen las aportaciones de los residentes neurodivergentes, una categoría que puede incluir a personas con trastorno por déficit de atención e hiperactividad, dispraxia, dislexia y discapacidades intelectuales, así como afecciones de salud mental como ansiedad, depresión y trastorno de estrés postraumático.

Los arquitectos están desarrollando formas de abordar estos descuidos: primero experimentando con nuevas formas de encuestar a usuarios diversos y luego diseñando con los conocimientos que reciben.

En el otoño de 2022, un programa de diseño a través del Departamento de Salud e Higiene Mental de la ciudad trajo a Interboro para ver si podían hacer algo para abordar ese ruido.

Primero, Interboro ideó un proceso propio para obtener aportaciones de los estudiantes de PS112m: un ejercicio de participación sobre paisajes sonoros. "Hicimos que todos los estudiantes cerraran los ojos e identificaran tantos sonidos como pudieran, lo que les hizo pensar con los oídos", dice Theodore. Informaron de los sonidos del patio de recreo, como era de esperar, pero también del sonido de la fotocopiadora en funcionamiento en la oficina del director. Los ejercicios adicionales incluyeron “nombra ese sonido”, además de grabaciones más largas destinadas a evocar estados de ánimo específicos. “Eso nos permitió identificar qué sonidos valoraban los estudiantes y cuáles les gustaría escuchar menos”, dice Theodore: la diferencia entre “sonido” y “ruido”.

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“Notamos en el aula que los estudiantes tenían estas pequeñas tiendas de campaña en la esquina donde podían ir cuando necesitaban un tiempo de descanso o espacio para descomprimirse”, dice Theodore. Se preguntó si podrían construir estructuras similares, aunque más duraderas, en el exterior, donde el incesante ruido de la carretera se acompaña de hermosas vistas del río y Randalls Island. Si el tráfico de automóviles y camiones es “ruido”, el “sonido” podría amplificar el mundo natural más allá de la carretera, reemplazando la furia al volante con sonidos de lluvia.

El resultado son tres “cápsulas” con ruedas, con forma de tiendas de campaña en miniatura, hechas por Andrew Coslow de John Mini Distinctive Landscapes, y diseñadas para evocar la mascota de la escuela, un abejorro. En el interior, los botones permiten a los niños llenar la cápsula con sonidos agradables (canto de pájaros, viento y lluvia suave) que amortiguan el entorno de alto tráfico. Durante una visita a un patio de recreo en diciembre, los niños se escondieron en ellas mientras jugaban a la mancha, descansando con los pies sobresaliendo como piernas de marioneta. Pero las cápsulas también estaban estacionadas junto a la pared de la escuela y debajo de un alero, no el lugar más agradable para retirarse en un día ventoso de invierno.

Los estudiantes de PS112m tendrán más oportunidades de participación estudiantil en el futuro. Son parte de un nuevo proyecto de varios años, The Neurodiverse City, que tiene como objetivo desarrollar nuevos prototipos para espacios públicos con financiación y apoyo del Design Trust for Public Space.

Para desarrollar esos modelos, los estudios de diseño Verona Carpenter y WIP Collaborative están realizando una investigación con niños y adultos de la ciudad de Nueva York sobre lo que las personas neurodiversas aprecian y quieren más en sus espacios públicos.

El resultado, esperan, serán prototipos diseñados para condiciones urbanas típicas como patios de recreo o plazas, hechos con una comprensión más amplia de lo que puede ser la comodidad urbana. Puede ser una forma de amortiguar el ruido, una señalización más acogedora, plantas o asientos más suaves. Los elementos no son necesariamente revolucionarios en sí mismos, pero se pueden combinar de nuevas maneras para brindar utilidad a un espectro más amplio de habitantes urbanos.

Como dice la directora fundadora Jennifer Carpenter, “no todos experimentan el espacio de la misma manera y no todos quieren lo mismo”, a pesar de la naturaleza única de muchos parques infantiles.

No son solo los niños los que tienen dificultades para desenvolverse en espacios que no están diseñados para ellos. Uno de los objetivos articulados del proyecto Neurodiverse City es cambiar también la forma en que los gobiernos y los diseñadores solicitan la opinión de los adultos. Para los residentes neurodivergentes, entre otros, el formato típico de reunión pública puede parecer exclusivo. Si son ruidosas y de ritmo rápido, si se basan en texto, si se llevan a cabo por la noche o en lugares desconocidos, o por una serie de otras razones, no servirán a estos ciudadanos.

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En el centro de la ciudad, WIP Collaborative comenzó su labor de divulgación dando la bienvenida a un grupo de jóvenes adultos con discapacidades intelectuales a un espacio público privado adyacente a South Street Seaport. Eligieron el espacio para conocer sus reacciones ante una cuadra urbana bastante típica rodeada de tráfico, puestos de comida, árboles en la calle, bancos dispersos, muelles de carga y, una incorporación más reciente, canchas de pickleball. De pie en una de las canchas, con la media docena de diseñadores y más de una docena de participantes, el lugar inicialmente parece demasiado cacofónico para que los líderes del taller puedan captar la atención de alguien.

Lo que logra que el grupo se concentre es cuando la arquitecta paisajista Sonya Gimon saca una bolsa de cámaras instantáneas negras. También le da al grupo de aproximadamente una docena de jóvenes adultos una serie de marcos físicos con forma de nube, un triángulo de precaución y una explosión de ira. “Vamos a caminar en el sentido de las agujas del reloj alrededor de la cuadra”, explica, “y nos gustaría que tomen fotografías de cosas que los hagan sentir cómodos” (la nube), “incómodos” (el triángulo) o “extremadamente incómodos” (la explosión). Los marcos tienen como objetivo ser una abreviatura visual, un recordatorio de la sensación que tuvieron los participantes al tomar la foto.

“Simplemente van a usar sus sentimientos” para decidir qué marco es el correcto, le dice Darinka Vlahek, directora de servicios del programa AHRC New York City, a una persona del grupo. “Sé que eres buena en eso”.

Y luego se van, armados con la cámara y los marcos y seguidos de cerca por miembros de WIP que toman notas. Durante la siguiente hora, el grupo avanza lentamente alrededor de la cuadra, notando muchas cosas que nunca habrían llamado mi atención: Thomas Alvin Winters, luciendo un suéter de los New York Rangers, levanta la mano sobre el cartel con las reglas para la plaza: “estresante”. También estresante, el autobús Downtown Connector, estacionado en la acera. “Nunca he estado en él, así que no sé cuál es mi ruta” (entre otros servicios, AHRCNYC ofrece un programa de capacitación para viajeros, que enseña a las personas con discapacidades a navegar por la MTA y a comprender su estructura).

Mejor es el espacio para sentarse bajo el reloj perpetuo de Rudy de Harak. Marilyn Lambey, una profesional de apoyo comunitario en AHRCNYC, toma fotos de eso, además de un hoyo en un árbol con abundantes flores, a través del cómodo marco de nubes. Otros aspectos que le gustan: el camión de Coca-Cola, por su color y producto; el faro conmemorativo del Titanic; los cortes de acera; las vistas lejanas de los rascacielos. Lo que no le gusta: esos muelles de carga, una tapa de alcantarilla, una chimenea. El camión de comida es un poco de ambos: ruidoso y con un olor fuerte, pero potencialmente delicioso.

Después de que el grupo haya recorrido lentamente la cuadra, regresan a las oficinas de AHRCNYC. Hay pizza para tentar a la gente a quedarse para una sesión informativa, pero el soborno no fue necesario.

"Las cámaras, simplemente se enfocan", dice Vlahek. “No fue el personal el que les dijo lo que se debía hacer. Se les dio poder y el equipo les hizo preguntas. ¿Qué piensas? ¿Cómo te sientes? Confiamos en que harían el proyecto como debía hacerse”.

Los miembros de WIP colocan las tiras de fotos, que ahora miden varios metros de largo, en hojas de papel más grandes y comienzan a señalar: ¿Por qué una nube para esto? ¿Qué te hizo sentir incómodo de eso? La conversación fluye mucho más fluida que en una auditoría de espacio público anterior organizada por WIP, que recorrió el centro de Brooklyn con cuestionarios en portapapeles. “Al principio lo abordamos como un proyecto de investigación, recopilando datos, pero cambiamos el enfoque a una mayor participación de la comunidad, donde estamos obteniendo información clave de ellos”, dice Gimon.

Dos semanas después, muchas de las mismas caras de AHRCNYC y WIP están de vuelta en la esquina de las calles Fulton y Water, esta vez armadas no con cámaras sino con espuma, piel, tela y cuerda. Los diseñadores animan a los autodefensores a ocupar esa zona bajo el alero, una esquina de la calle y una zona muerta entre un par de árboles de la calle para crear (literalmente) mobiliario urbano más cómodo. Puede parecer una fantasía, pero la colaboradora de WIP, Bryony Roberts, instaló Softy, un conjunto de pufs públicos, en el Lincoln Center en 2022. Si allí, ¿por qué no en todas partes?

Como era de esperar, la respuesta número uno son los asientos, realizados en materiales suaves y colores brillantes. Pero Lambey, que tomó fotografías de árboles y flores durante la primera sesión, también fabrica algunas flores falsas para redondear el diseño. El espíritu creador es contagioso.

La forma que adoptarán estas ideas sigue siendo un problema para el futuro; los arquitectos de WIP pretenden producir prototipos en primavera. Pero como demuestran los compromisos, la atención y el entusiasmo de los participantes, las primeras partes del proyecto son un éxito.

Después de las sesiones de estudio con los niños de la escuela primaria y sus maestros, Carpenter ya tiene algunas ideas, desde embellecer el callejón sin salida con calcomanías y gráficos semipermanentes en el piso hasta hacer que los niños participen decorando la cerca de alambre que separa la calle de la autopista con baldosas de plexiglás. Ella y su equipo anticiparon esa participación en la sesión, haciendo que los niños dibujaran sus planes soñados y pidiéndoles que votaran sobre una variedad de actividades ilustradas en un tablero de anuncios.

“La gente habla mucho sobre la participación”, dice Carpenter, “pero no se hace la participación solo porque se quiere que las personas se sientan parte del proceso. Las ideas van a ser mejores y es posible que no sean las que uno hubiera tenido”.

Fuente: CityLab/ Traducción: Horacio Shawn-Pérez

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